Скидка 40% на все курсы по промокоду JANUARY26, 3 курса по цене 1, бонусные баллы и скидки!
Курсы по форматам
Курсы по направлениям
Навигация по сайту
Курсы по уровню подготовки
Обратная связь
Единоразовая консультация с преподавателем курса. Консультация рассчитана на два академических часа (90 минут) и включает портфолио-ревю и ответы на вопросы.
Шаг за шагом вы познакомитесь с различными подходами к созданию искусства и поймете, с чего начинается работа над произведением. Преподаватель расскажет о визуальных образах, материалах и инструментах.
Программа
Вы познакомитесь с различными подходами к созданию искусства и поймете, с чего начинается работа над произведением. Вы узнаете, как правильно презентовать себя и составить портфолио, создать профессиональное CV.
Результат
Цена зависит от выбранного формата. Доступ ко всем учебным материалам навсегда остается в личном кабинете ученика
Цена от 4 900 рублей
Удобный формат
Заниматься можно самостоятельно или с обратной связью, включающей одноразовую консультацию с преподавателем курса.
Роман Круглов — выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И. Репина, преподаватель и художник, участник групповых и персональных выставок. Свою практику также совмещает с кураторской работой.
Преподаватель
О курсе
Роман Круглов создал теоретический курс, в котором делится своим опытом и знаниями о построении профессиональной практики художника. Преподаватель курса — художник, участник групповых и персональных выставок. Свою практику также совмещает с кураторской работой.
На уроках курса Роман поделится информацией о том, как проходит процесс создания произведения искусства и расскажет, какие подходы используют художники.
Преподаватель расскажет, как взаимодействовать с галереями и кураторами, и объяснит, почему выставка — это не только финальный продукт, но и важный инструмент в работе художника. Также вы получите рекомендации по созданию СV, биографии и портфолио, которые помогут грамотно презентовать вашу практику.
Подробнее На уроках курса Роман поделится информацией о том, как проходит процесс создания произведения искусства и расскажет, какие подходы используют художники.
Преподаватель расскажет, как взаимодействовать с галереями и кураторами, и объяснит, почему выставка — это не только финальный продукт, но и важный инструмент в работе художника. Также вы получите рекомендации по созданию СV, биографии и портфолио, которые помогут грамотно презентовать вашу практику.
В первом модуле курса Роман расскажет, о том, как изменялось представление о художнике и его роли в обществе. Разберемся, как работают художники с образами через высказывание, как контекст и действительность влияют на работы художников. Обсудим взаимодействие с кураторами, галереями, критиками и СМИ. Роман поделится практическими рекомендациями относительно CV, биографии и портфолио.
Во втором модуле рассмотрим различные подходы к созданию искусства, обсудим, с чего начинается работа над произведением. Рассмотрим примеры того, как известные художники выстраивали свою работу. Обсудим визуальные образы, материалы и инструменты, с помощью которых создаем искусство. Подискутируем о роли академического подхода, его плюсах и минусах.
В третьем модуле обсудим материалы, которые используют художники, и принципы, лежащие в основе любого произведения искусства — от инсталляций до картин, созданных маслом или акварелью. Независимо от формы, все работы подчиняются единой внутренней логике. Обсудим составление портфолио и CV, гранты, резиденции и выставку, как финальный продукт высказывания художника.
Программа курса
- Модуль 1. Кто такой художник и что он производит5 уроков
- Урок 1
На первом уроке курса обсудим, кто такой художник. На исторических примерах рассмотрим, как менялась роль художника и как она трансформировалась с течением времени, обсудим темы и материалы, которые использовали художники в работе.
- Урок 2
Роман расскажет о том, как художники работают с образами через высказывания. Рассмотрим исторические примеры, чтобы понять, как менялись контекст и нарратив в искусстве. Роман поделится своим взглядом на высказывание как основной продукт творчества художника.
- Урок 3
В этой лекции Роман расскажет о социуме, в котором существует художник. Поговорим о взаимодействие со зрителями, кураторами, галереями, критиками и СМИ. Обсудим роли этих людей в индустрии.
- Урок 4
На этом занятии Роман расскажет о том, как сотрудничать с другими участниками арт-рынка. Мы вкратце обсудим основы самопрезентации, создание концепта, а также важные документы художника: CV, биографию и портфолио. Роман расскажет, на какие моменты стоит обратить внимание художнику, презентуя свое творчество и себя.
- Урок 5
Занятие будет посвящено рынку искусства: обсудим, стоит ли ориентироваться на тренды или создавать уникальные произведения, а также какие материалы и форматы пользуются наибольшим спросом. Разберем, как складывается ценообразование для уникальных и серийных работ.
- Урок 1
- Урок 2
На первом уроке курса обсудим, кто такой художник. На исторических примерах рассмотрим, как менялась роль художника и как она трансформировалась с течением времени, обсудим темы и материалы, которые использовали художники в работе.
Роман расскажет о том, как художники работают с образами через высказывания. Рассмотрим исторические примеры, чтобы понять, как менялись контекст и нарратив в искусстве. Роман поделится своим взглядом на высказывание как основной продукт творчества художника.
- Урок 3
- Урок 4
В этой лекции Роман расскажет о социуме, в котором существует художник. Поговорим о взаимодействие со зрителями, кураторами, галереями, критиками и СМИ. Обсудим роли этих людей в индустрии.
На этом занятии Роман расскажет о том, как сотрудничать с другими участниками арт-рынка. Мы вкратце обсудим основы самопрезентации, создание концепта, а также важные документы художника: CV, биографию и портфолио. Роман расскажет, на какие моменты стоит обратить внимание художнику, презентуя свое творчество и себя.
- Урок 5
Занятие будет посвящено рынку искусства: обсудим, стоит ли ориентироваться на тренды или создавать уникальные произведения, а также какие материалы и форматы пользуются наибольшим спросом. Разберем, как складывается ценообразование для уникальных и серийных работ.
- Модуль 2. Тема и образ4 урока
- Урок 1
Обсудим различные подходы к созданию художественных работ и то, как через них формируется высказывание. Разберем, что может стать темой для работ и как выходить на образы. Рассмотрим примеры работ и проведем их анализ.
- Урок 2
Подробнее обсудим, с чего начинается работа над произведением, и детально разберем различные подходы к его созданию. Поговорим о разных стратегиях: создавать работу, а затем подбирать для нее концептуальную рамку, или, наоборот, сначала определить идею или тему, которая вас вдохновляет, и на ее основе создавать произведение. Особое внимание уделим методу, в основе которого лежит постоянная работа с материалом, пластическими экспериментами и созданием работ.
- Урок 3
На этом занятии рассмотрим подход, при котором процесс создания начинается с разработки концепта: сначала мы проводим исследование темы и формулируем высказывание, которое станет основой работы. Затем переходим к выбору визуальных образов, материалов и инструментов, через которые это высказывание будет воплощено.
- Урок 4
Обсудим сильные и слабые стороны академической школы, ее влияние на развитие техники и мышления художника. Разберем, почему ограничение себя одним методом создания искусства может сужать творческие возможности. Также поговорим о преимуществах комбинирования разных подходов, которые позволяют создавать более многогранные произведения.
- Урок 1
- Урок 2
Обсудим различные подходы к созданию художественных работ и то, как через них формируется высказывание. Разберем, что может стать темой для работ и как выходить на образы. Рассмотрим примеры работ и проведем их анализ.
Подробнее обсудим, с чего начинается работа над произведением, и детально разберем различные подходы к его созданию. Поговорим о разных стратегиях: создавать работу, а затем подбирать для нее концептуальную рамку, или, наоборот, сначала определить идею или тему, которая вас вдохновляет, и на ее основе создавать произведение. Особое внимание уделим методу, в основе которого лежит постоянная работа с материалом, пластическими экспериментами и созданием работ.
- Урок 3
- Урок 4
На этом занятии рассмотрим подход, при котором процесс создания начинается с разработки концепта: сначала мы проводим исследование темы и формулируем высказывание, которое станет основой работы. Затем переходим к выбору визуальных образов, материалов и инструментов, через которые это высказывание будет воплощено.
Обсудим сильные и слабые стороны академической школы, ее влияние на развитие техники и мышления художника. Разберем, почему ограничение себя одним методом создания искусства может сужать творческие возможности. Также поговорим о преимуществах комбинирования разных подходов, которые позволяют создавать более многогранные произведения.
- Модуль 3. Форма. Финальный продукт5 уроков
- Урок 1
Поговорим о материалах, с которыми работают художники. Рассмотрим примеры, которые собрал Роман, и убедимся: материалы и форма могут быть самыми разными — инсталляции, картины маслом или акварелью, вышивка, но в основе любой работы лежат общие принципы и внутренняя логика, которой руководствуется художник.
- Урок 2
Обсудим два подхода к созданию работ: академический и современный — проектное мышление. Роман объяснит, как проектное мышление помогает художнику подготовиться к выставке. Мы также рассмотрим примеры художественных проектов и необходимую сопроводительную документацию к ним.
- Урок 3
На этой лекции мы обсудим, как правильно презентовать себя и составить портфолио. Преподаватель расскажет, как грамотно описать биографию и создать профессиональное CV.
- Урок 4
Роман расскажет о видах грантов, узнаете, зачем художнику включать арт-резиденции в резюме, какие преимущества они дают и как разработать проект на базе резиденции.
- Урок 5
Обсудим выставку как финальный продукт художественного высказывания и важный профессиональный инструмент художника. Разберем, почему выставки играют важную роль в карьере художника. Также рассмотрим альтернативные формы финального высказывания: круглые столы, семинары, дискуссии, Artist Talk, статьи и публикации.
- Урок 1
- Урок 2
Поговорим о материалах, с которыми работают художники. Рассмотрим примеры, которые собрал Роман, и убедимся: материалы и форма могут быть самыми разными — инсталляции, картины маслом или акварелью, вышивка, но в основе любой работы лежат общие принципы и внутренняя логика, которой руководствуется художник.
Обсудим два подхода к созданию работ: академический и современный — проектное мышление. Роман объяснит, как проектное мышление помогает художнику подготовиться к выставке. Мы также рассмотрим примеры художественных проектов и необходимую сопроводительную документацию к ним.
- Урок 3
- Урок 4
На этой лекции мы обсудим, как правильно презентовать себя и составить портфолио. Преподаватель расскажет, как грамотно описать биографию и создать профессиональное CV.
Роман расскажет о видах грантов, узнаете, зачем художнику включать арт-резиденции в резюме, какие преимущества они дают и как разработать проект на базе резиденции.
- Урок 5
Обсудим выставку как финальный продукт художественного высказывания и важный профессиональный инструмент художника. Разберем, почему выставки играют важную роль в карьере художника. Также рассмотрим альтернативные формы финального высказывания: круглые столы, семинары, дискуссии, Artist Talk, статьи и публикации.
Начните учиться бесплатно
или запишитесь на курс по специальным условиям
Сразу после активации вы получите демо-доступ к онлайн-урокам курса. «Профессия: художник». проекта «Художник Онлайн» на 3 дня
Курс идеально подойдет
Профессиональным художникам
Если вы умеете рисовать, но не знаете, как выстроить практику как художник, мы поможем разобраться в методах выстраивания работ и самопрезентации.
На курсе вы узнаете:
На курсе вы узнаете:
- как работать над своими произведениями, концептом и образом;
- как взаимодействовать с галереями, кураторами и СМИ;
- информацию о выставках, грантах и арт-резиденциях;
- как составить портфолио и CV, а также оформить необходимые документы художника.
Опытным художникам
Вы много рисуете, горите своим делом и мечтаете превратить хобби в профессию? Этот курс поможет понять, с чего начать карьеру художника.
На уроках вы узнаете:
На уроках вы узнаете:
- как художники работают с образами и высказыванием;
- принципы работы над произведениями искусства и сериями;
- как контекст и реальность влияют на искусство
- как взаимодействовать с кураторами, галереями, критиками и СМИ.
Преподаватель курса — выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И.Репина.
Занятия ведет Роман Круглов — выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств им. И. Репина, преподаватель и художник, участник групповых и персональных выставок. Свою практику также совмещает с кураторской работой.
Роман Круглов
Вы разберетесь в процессе поиска идей, выбора концепции и создании финального продукта — выставки.
Вы узнаете, как взаимодействовать с галереями, кураторами, выставками и СМИ.
Что даст вам курс
Освоите навыки презентации себя и своего творчества.
Вы можете проходить курс самостоятельно или получать обратную связь от преподавателя в письменном виде
Вы глубже погрузитесь в профессию и разберетесь во всех нюансах работы художника.
Вы узнаете о разных методах создания произведений искусства и сможете выбрать подходящий для себя.
Поймете логику создания отдельных работ и серий, узнаете, как найти образы и концепцию для своих проектов.
Уже хотите взять в руки краски?
Акция на программы Академии от проекта Художник Онлайн
Покупайте курс со скидкой и не забудьте забрать подарок! Стоимость курса от 7 900 рублей + 2000 бонусных баллов в подарок, а при выборе тарифа с обратной связью 3500 бонусных баллов в подарок!
Error get alias
Выбирайте подходящий формат обучения
Для любого формата:
Доступ к курсам навсегда
Техническая поддержка куратора
1
2
или от 817 ₽/месяц в рассрочку
- 3 образовательных модуля;
- 14 онлайн-уроков;
- Техническая поддержка куратора;
- Личный кабинет в нашей образовательной платформе;
Выгодно
9 900 ₽
4 900 ₽
«Профессия: художник» Без обратной связи
+1000 бонусных баллов В ПОДАРОК!
Два курса без обратной связи на выбор в подарок!
Доступ навсегда
Отзывы наших учеников
Анна Дружинина
Поздравляю любимую школу «Художник онлайн» с пятилетием! Я познакомилась с этой школой не так давно, за плечами колледж, университет по ИЗО и дизайну и долгое время дизайн был на первом месте. Сейчас решила вернуться к рисованию, но за это время появилось множество новых техник, новые материалы, есть чему учиться!
Любовь Кадетова
Благодарю школу Художник онлайн за возможность узнавать новое и пробовать разные техники и приёмы. Это очень ценно, особенно таким начинающим ученикам, как я. Среди преподавателей хочется отметить всегда интересные лекции Дарьи Андреевой по истории искусств, с которых и началось моё знакомство со школой, и уроки Романа Круглова по графике за академическую базу и великолепную подачу материала.
Марина Алексеева
Здравствуйте! Только закончила курс Акрил. Текстуры в Художник. Онлайн)) Хочу сказать огромное спасибо всем организаторам. И в особенности конечно Екатерине. Я влюбилась в акрил и в свои картины) Все картины настолько разные! Спасибо огромное за курс и за то огромнейшее удовольствие, которое я получала с ним)) Желаю всем творческих успехов!
Надежда Мокшина
Благодарю за прекрасную возможность погрузиться в мир искусства и узнать много нового о приёмах и материалах! По-моему, самое главное, после мастер-классов и Ваших курсов, появляется желание творить, создавать красоту вокруг себя! Спасибо и за новых друзей!
Светлана Терещенко
Начала рисовать с Художник онлайн с конца 2019 года, и не могу остановиться. Очень нравятся все преподаватели, люблю разные материалы, уже некуда складывать, а мне все мало. Но больше всего меня увлекла акварель. Начала писать с натуры, ходить на пленэры с единомышленниками..
Анна
Осенью 2020 года мне пришлось перейти на дистанционное обучение. Именно тогда я начала пробовать онлайн-платформы: разбиралась с учебой, а также продолжала обучение в художке. Но видя, в каком состоянии мои работы по живописи, я решила поискать что-нибудь в интернете и наткнулась на сайт Художник Онлайн.
Осенью 2020 года мне пришлось перейти на дистанционное обучение. Именно тогда я начала пробовать онлайн-платформы: разбиралась с учебой, а также продолжала обучение в художке. Но видя, в каком состоянии мои работы по живописи, я решила поискать что-нибудь в интернете и наткнулась на сайт Художник Онлайн.
Я так заинтересовалась уроками и мастер-классами, что решила приступать. После первого урока по акварели (с теперь уже любимой Дарьей Куцаевой) я поняла, что это отличный вариант «наверстать» акварельную живопись, потому что в художественной школе за все четыре года меня не научили таким приемам, которым научила Дарья за несколько занятий. Спустя время и я, и преподаватели, и близкие были в восторге от того, как у меня стало получаться! Я начала копить на профессиональные акварельные краски, но, так как родные меня очень поддерживали, на Новый год я получила такой же набор, как у Дарьи!
Сейчас я уже почти 2 года занимаюсь с вами, моя любимая школа! Прохожу мастер-классы, покупаю и прохожу курсы, а мой навык в акварели увеличился на 1000% ! Мои самостоятельные работы начали занимать места в районных и областных конкурсах, я закончила художку с красным свидетельством, меня выделяли из всего класса, и даже однокурсники из художки учились разным техникам, способам рисования, которые я узнала от Дарьи! Огромное спасибо проекту Художник Онлайн и преподавателям! Я вас очень сильно люблю и ценю, самая лучшая школа!!!! ❤❤❤❤
Я так заинтересовалась уроками и мастер-классами, что решила приступать. После первого урока по акварели (с теперь уже любимой Дарьей Куцаевой) я поняла, что это отличный вариант «наверстать» акварельную живопись, потому что в художественной школе за все четыре года меня не научили таким приемам, которым научила Дарья за несколько занятий. Спустя время и я, и преподаватели, и близкие были в восторге от того, как у меня стало получаться! Я начала копить на профессиональные акварельные краски, но, так как родные меня очень поддерживали, на Новый год я получила такой же набор, как у Дарьи!
Сейчас я уже почти 2 года занимаюсь с вами, моя любимая школа! Прохожу мастер-классы, покупаю и прохожу курсы, а мой навык в акварели увеличился на 1000% ! Мои самостоятельные работы начали занимать места в районных и областных конкурсах, я закончила художку с красным свидетельством, меня выделяли из всего класса, и даже однокурсники из художки учились разным техникам, способам рисования, которые я узнала от Дарьи! Огромное спасибо проекту Художник Онлайн и преподавателям! Я вас очень сильно люблю и ценю, самая лучшая школа!!!! ❤❤❤❤
Поздравляю любимую школу "Художник онлайн" с пятилетием! Я познакомилась с этой школой не так давно, за плечами колледж, университет по ИЗО и дизайну и долгое время дизайн был на первом месте. Сейчас решила вернуться к рисованию, но за это время появилось множество новых техник, новые материалы, есть чему учиться!
Случайно увидев рекламу данной школы, решила попробовать поучаствовать в марафонах, очень хотелось научиться рисовать воду акварелью, попробовать масляную и сухую пастель, тушь, уголь. Так я познакомилась с "Художник онлайн". Мне очень понравились преподаватели, прекрасно все объясняют, у них стоит учиться! Так что теперь я с вами, спасибо что вы есть!
Случайно увидев рекламу данной школы, решила попробовать поучаствовать в марафонах, очень хотелось научиться рисовать воду акварелью, попробовать масляную и сухую пастель, тушь, уголь. Так я познакомилась с "Художник онлайн". Мне очень понравились преподаватели, прекрасно все объясняют, у них стоит учиться! Так что теперь я с вами, спасибо что вы есть!
Начала рисовать с Художник онлайн с конца 2019 года, и не могу остановиться. Очень нравятся все преподаватели, люблю разные материалы, уже некуда складывать, а мне все мало. Но больше всего меня увлекла акварель. Начала писать с натуры, ходить на пленэры с единомышленниками, для меня открылся новый увлекательный мир рисунка и живописи! Спасибо большое преподавателям школы и всем участникам этого проекта, ведь Вы вдохновляете меня на творчество!!!
Ответы на популярные вопросы
Курс можно оплатить любой банковской картой прямо на сайте — оплатить курс. Сразу после оплаты вам автоматически откроется доступ к курсу.
Также вы можете оплатить курс в рассрочку с помощью надежных банков-партнеров. Оставьте заявку, и мы подробно расскажем про рассрочку.
Также вы можете оплатить курс в рассрочку с помощью надежных банков-партнеров. Оставьте заявку, и мы подробно расскажем про рассрочку.
Сразу после оплаты вам откроется доступ ко всем урокам и материалам курса — уведомление с доступом придет вам на почту. И вы сможете погрузится в волшебный мир акварели — изучайте уроки в любое удобное время и выполняйте практические задания, чтобы оттачивать свое мастерство.
Полная программа курса описана на странице каждого курса нашего сайта. Если у вас возникли вопросы, оставьте заявку. Менеджер перезвонит вам в ближайшее рабочее время и ответит на все вопросы.
Доступ к курсу остается у вас навсегда без ограничений по времени. Вы в любой момент сможете вернуться к урокам и повторить полученные знания.
Да вы получите именной сертификат о прохождении курса сразу после обучения. Сертификат выдается только на тарифах
с обратной связью.
с обратной связью.
